Dernier Coup De Ciseaux

Quand j'ai choisi d'aller voir cette pièce, je me suis fiée à son Molière de la comédie et à sa longévité. The loop et les faux British, 2 autres Molières étaient excellentes. Ce n'est pas le cas ici. Beaucoup d'humour graveleux et tellement de caricature... Au début on se dit oups ça va être très long. Et puis les choses se mettent en place, il y a du rythme et arrive l'interaction avec le public. Globalement sympa, mais ça ne vaut pas un Molière !

Edit du 8 juin 2026 : Le comédien s'est excusé en m'indiquant que la partie de son texte problématique allait être enlevée et le théâtre m'a remboursé. Je souhaite tout de même avertir le public, "Dernier coup de ciseaux" n'est pas un spectacle familial. Il perpétue des stéréotypes de personnages, propres à renforcer les biais cognitifs qui divisent les gens entre eux. Son ton est vulgaire et contribue à la banalisation des mécanismes de violence. Une mauvaise publicité valant souvent davantage qu'une bonne, je m'arrête là et vous laisse, le cas échéant, aller vous faire votre propre opinion. --- Je sors à l'instant du théâtre, bien avant que la pièce ne se termine, car l'un des comédien, Cyril Garnier, a trouvé très drôle de me traiter de m'insulter (un mot commençant par c, finissant par e, avec entre les deux les lettres o et deux fois n) 2 fois. D'après le monsieur de l'accueil, c'est ordinaire, il y a même des femmes que l'on appelle "cochonnes" mais que "il y a des gens que ça fait rire. Je rappelle ici, avant ou pas d'aller plus loin dans une éventuelle démarche juridique, que les insultes sont illégales, que les faire en publique constitue une circonstance aggravante et qu'enfin, la loi ne connait pas la notion "d'humour".

Expérience sociale chez les bourgeois de Paris. Certes, la pièce s'accompagne d'un décor et d'accessoires immersifs et attractifs, ainsi que d'un jeu d'improvisation à notifier positivement; NÉANMOINS, elle normalise des stéréotypes et des violences sociales inacceptables en 2026. Chaque personnage est une liste de clichés qu'ils doivent cocher au fur et à mesure. Un personnage gay qui se construit uniquement autour de son rapport à la sexualité, un rapport animalisé qui dessert la cause LGBT. Lui-même fait preuve de biphobie, de lesbophobie ainsi que de misogynie intériorisée (un joli combo pour un seul personnage, et si seulement c'était le seul…). Il banalise également la culture du viol et des VSS en embrassant de force un autre acteur sans aucune remise en question dans le scénario, dans le seul but de faire rire le public sur les « pulsions des homosexuels » (ce qui a marché !). La coiffeuse interprète un rôle digne de ceux joués par Marilyn Monroe dans les années 50 : une « pouffe » avec « seulement » un CAP et une paire de seins qui n'existe qu'à travers sa sexualité libérée, transformée en fantasme masculin. Mention spéciale pour la grossophobie à l'égard de son corps (mesdames, vous êtes toutes parfaites). Le reste des hommes est là pour incarner un masculinisme décomplexé. Entre blagues sexistes, homophobes et vulgaires, un bon mode d'emploi pour devenir un homme cisgenre, blanc et hétéro qui profite de ses privilèges sociaux. Cette critique défend le fait d'utiliser les stéréotypes comme un moyen de les identifier et de les dépasser, or la pièce délivre seulement un travail superficiel et un manque de remise en considération après 15 ans de jeu. C'est une projection de la classe dominante, blanche, bourgeoise, qui s'esclaffait dans la salle à la moindre blague sur les prolétaires (Nous sommes donc des “gueux.”). Les interactions des acteurs avec le public sont lourdes et humiliantes, nous n'avons pas besoin d'être insulté pour passer une bonne soirée. Le concept d'interaction avec le public est une très bonne idée, mais le comique de répétition se résume à dénigrer les prises de parole. En conclusion, une pièce écrite par des bourgeois parisiens pour des bourgeois parisiens qui ne connaît aucune évolution et qui détruit les combats actuels. La culture est faite pour faire évoluer les sociétés et non les faire régresser. PS : le public se permet des remarques déplacées et condescendantes aux ouvreurs alors que ceux-ci les avaient surclassés et qu'ils sont bénévoles.

Vue cet après-midi, un régal. Très drôle, et tres participatif. Le publique interagit vivement en seconde partie et de ses décisions dépend l'issue de la pièce. Les acteurs, très ancrés dans les clichés autour du Marais, font preuve dune adaptabilité et d'une capacité à improviser étonnante. Je recommande vivement.

Catastrophique … pièce qui banalise les agressions sexuelles, les gestes déplacés, les blagues sexistes, homophobes… L’homme a essayé d’embrasser de force un homme dans le public. Le reste de la pièce est bourré de stéréotypes et de clichés. Quelle honte … La femme coiffeuse est sexualisee à la mort, la pièce est bourrée de blagues sur son décollete. Concernant les blagues homophobes, c’est une flopée également. Une pièce qui a mis mal à l’aise toute ma famille ainsi que moi même. Comment ceci peut encore être acceptable ?

Excellente pièce de théâtre où l'on passe un très bon moment avec beaucoup de second degré et d'interactions Je recommande 👍😊

Super spectacle tout est très bien organisé ont ne voit pas le temps passé bravo a vous on peut être actif ou passif lors du spectacle c'est vraiment top

Nous sommes allés voir cette pièce via le bouche à oreille très positif. C'est un grand moment de détente : la caricature, les clichés sont poussés à l'extrême. L'idée de la participation du public emmenée par le capitaine, et les autres acteurs est vraiment excellente. On se prend au jeu. Un énorme bravo aux acteurs pour leurs improvisations.